设计美学是什么意思(什么是设计形式美法则)

大家好，今天给各位分享设计美学是什么意思的一些知识，其中也会对什么是设计形式美法则进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！

一、什么是平面设计都包括哪些内容

谢邀！

随着平面设计行业的兴起，越来越多的人开始接触平面设计，那么平面设计是什么？都包括哪些方面？下面我们就来简单介绍一下平面设计是什么，它都包括哪些方面。以及它具体都设计到哪些行业，学会了平面设计都可以做什么。

平面设计（graphicdesign）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（pagelayout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。

随着计算机技术的发展及印刷技术的进步，平面设计在视觉感观领域的表现也越来越丰富，这对今天的平面设计都提出了空前的挑战，也为平面设计者提供了更为广阔的发展空间。从技术上讲，平面设计者不仅要掌握传统的设计工具，如画笔，绘图笔和相应的度量工具等，更要掌握电脑和绘图软件等现代化的设计工具及相关的印刷技术工艺知识，因为这种非常高效、高质量、便利的工具将被广泛地应用。虽然现代技术的发展使设计变得更加简单，容易，但设计者的创造性和个性仍是设计中最为关键的。

“平面不平”是我对平面设计中画面效果的一种理解，很多人把它叫做版式、构图、结构、形式感…都可以，我喜欢把话说得简单。拜读了很多好的设计后，很多设计师们都在有意无意地追求着“不平”的效果。即利用各种平面元素，在平面材质上（比如纸张等），努力拉伸视觉空间。

这一空间概念涵概了自然空间感受与矛盾空间感受。随设计师的爱好、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在已经没有很多人大惊小怪了，但无论展现自然空间感受，还是矛盾空间感受，设计师所使用的技巧（或称元素）是有规律的。把它们归纳在一起也有一大堆。比如打洞、夸张、暗影效果等等。

平面设计一般包含以下内容：

1.标志设计(logo设计，商标设计)

2.CIS设计、VI设计（企业形象识别系统设计）

3.广告设计、广告创意设计

4.海报设计、DM设计（宣传单设计）

5.样本设计、宣传手册设计、画册设计

6.楼书设计、年报设计

7.包装设计

8.书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计

9.报纸、杂志排版设计

10.各类印刷品设计等等。

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二、如何理解设计的概念

非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

设计是什么

1、设计师通过各种手段或媒介去创造或改进事物，从而是指能够以更加赏心悦目的姿态更好地为人类服务。

2、设计是经过人的头脑思考，结合实际材料，创作出来并对其作出合理修改的具有意义的事物。

3、设计就是利用规律的延伸与创新的思想来改变人们的生活方式，使生活变得更加美好更加便利，同时设计可以拉动经济的发展。

4、设计是人为的以达到美学效果和实际应用为辅助的科学应用。

5、设计：人类社会中不断满足人类各层次、各方面需求与欲望的劳动活动，并随之产生革新的劳动成果。

6、设计是一种人类通过思考、探索，对事物进行改造、创造以及创新，以使人类的生活更加进步更加美好的过程。

7、设计是为与人达到互动，以满足人类的需求为目的的创造性行为过程。

8、设计可以是动词也可以是名词。设计作为动词是为人类生活提供方便、促进消费的创造性活动。设计的名词含义可以说是通过创新生产出的产品或通过创意绘制出的促进人消费的视觉产品。

9、设计是计划、是创新、是造物。通俗了说，就是从无到有，从旧到新。

10、“设计”是人们在尊重客观自然规律的前提下，发挥自身主观能动性，创造能够满足人类物质文明需求和精神文明需求产品的思维活动和实践过程，从而影响人类生活方式和生存环境的革新，是矛盾的普遍性和特殊性的统一。

11、设计是把自己所“看见的，想到的，想要的”这种思维具体化的一种方式，它可以是一个新的创造，也能是将现存的物品再创造。它是每个人都具备的能力，但只有少数一部分人能将这种方式发展成养家糊口的技能。

12、设计是人类对于生活方式的选择，它是基于基本的物质条件之上的，同时也与人这个主体有着直接联系，是人设计生活，同时它是灵活的没有严格的认同标准。也并不是社会少数人的生活方式，其实设计渗透到我们日常生活的方方面面，物质条件允许的条件下，人们会更愿意选择使自己舒适以及赏心悦目的生活方式。设计的品味与作用大小限制于设计主体——人的意愿，与人的文化背景还有其本生对于生活的认知程度。如，暴发户对于设计，对于生活的理解，可能就是金钱。

13、设计：为满足人们的需求为目的，创造出具有审美价值、实用价值，并且使我们能方便快捷的享受生活，进而引发的一系列活动为设计。

14、设计是一种创新,是设计者对生活的观察和感悟,好的设计会使人们在生活中和视觉上感受到极大的方便和享受.

15、设计是一种将已有事物打乱并重新组合使之能更好地为人所用，并能够有序地进行实现的创造性行为。

16“设计”——改变

17、设计就是把意识合理具现化。

18、设计是一种凭借人脑通过高度逻辑思维的方式对现实生活中的情、景、物进行人为的再创新的活动，以其直观性和感官性的表现形式将这种创新思维传达出来。

19、设计是人类的一种造物活动，它是人们通过对事物的计划与设想把它们所实现的一种方法，是解决人与物之间的关系的研究，也就是为了解决人的生活的需求，人在满足基本的使用功能的时候开始追求审美的功能，因此我觉得设计是功能跟形式的结合体，但是其形式必须满足功能的需求。

20、当人们不满足于现存状况时会有目得的去改变，这种行为的落脚点是让生活更便捷，更高效，更安全，更和谐，更适于人类的生存。而这种改造的行为会通过一定载体呈现，也就是所谓的设计成果。

21、设计是把自己头脑中那些认为具有创意的，新颖的，大胆的，美观的想法和规划体现在一个事或者物上的这样一个过程。人类通过这个过程改造和发展世界，通过这个过程创造一切新鲜的，符合人类自身生活上和精神上所需求的物质和思想。任何一个这个过程都可称之为设计。

22、设计是创意，创物，创新，再到创造的过程，我认为人的先进理念以及想法是通过不断的探索创新而产生的，叫做设计。设计源于生活，人类发展离不开生活，而生活的进步是通过不断的理解创造的，所以，设计是人类进步的手段。

23、设计是为了达到某种意图而创造出具有象征性意义的富有内涵的美好事物的行为过程。

24、设计是在追求人与自然相和谐的前提下以人为

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三、什么是设计形式美法则

形式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以探讨：统一与变化、对比与调和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与反复、动感与静感、整体与局部。

1、统一与变化

是形式美法则的高级形式。我们在设计版面时应注意处理好统一与变化的比重关系。统一是主导，变化是从属。统一强化了版面的整体感，多样变化突破了版面的单调、死板。但过分地追求变化，则可能杂乱无章，失去整体感。

统一之美，是指版面构成中某种视觉元素占绝对优势的比重。如在线条方面，或以直线为主，或以曲线为主；在编排走文上，或以单栏为主，或以变栏为主；在版面色彩上，或以冷色调为主调，或以暖色调为主调；在情调方面，或以幽雅为主，或以强悍为主；在疏密方面，或以繁密为主，或以疏朗为主。如北京晚报繁密，中国青年报则疏朗。

多样变化之美，是指版面构成中某种视觉元素占较小比重的一种形态，多样变化可使版面生动活泼，丰富而有层次感。

2、对比与调和

在版面设计中，缺少对比效果，就缺少活力，就不能在视觉上抓住人。版面设计，可以从诸多方面运用对比手法：如虚实、聚散、繁简、疏密、主次、轻重、大小、方圆、长短、粗细、曲直、强弱、黑白等，在彩色报纸上还有色调冷暖对比、补色对比等。在一个版面上运用对比手法，应以对比方的某一方面为主，形成对比的冲突点，形成画龙点睛之笔，也就是版面的“彩儿”。

在版面设计中，假若只有对比而缺少调和，版面就会缺少秩序和安定的美感。调和，首先是指版面中占绝对优势的某种视觉元素统辖整体，使对比性元素居于从属地位。其次是指在互相对应的元素中寻找“妥协”点，使二者的矛盾冲突得以缓和，获得新的平衡，取得调和效果。

3、对称与平衡

对称指以中轴线为中心分成相等两部分的对应关系，如自然界中人的双眼双耳或鸟虫的双翼双翅。在报纸版面中也经常运用对称的形式，它给人以稳定、沉静、端庄、大方的感觉，产生秩序、理性、高贵、静穆的美。

平衡又称均衡，体现了力学原则，是以同量（心理感受的量）不同形的组合方式形成稳定而平衡的状态。日用器皿中茶壶是平衡结构的，而盆罐花瓶则多是对称结构的。平衡结构是一种自由生动的结构形式。平衡状态具有不规则性和运动感。一个版面的均衡是指版面的上与下、左与右取得面积、色彩、重量等量上的大体平衡。在版面上，对称与平衡产生的视觉效果是不同的，前者端庄静穆，有统一感、格律感，但如过分均等就易显呆板；后者生动活泼，有运动感和奇险感，但有时因变化过强而易失衡。因此，在版面设计中要注意把对称、平衡两种形式有机地结合起来灵活运用。如版面整体可用平衡式，局部栏目标题等可用对称式。

4、节奏与韵律

节奏是周期性、规律性的运动形式。音乐靠节拍体现节奏，绘画通过线条、形状和色彩体现节奏。节奏往往呈现一种秩序美。在版面设计中，没有节奏的版面肯定是沉闷的。读者在看报纸时，一般是由左到右、由上到下、由题目到正文的阅读过程，如果编辑设计版面时在标题、图片、栏目、点线面上做文章，让它们有所变化，在视觉上串成串儿，形成跳跃式的块状、点状，这样读者读来就有一种节奏感。

韵律更多地呈现一种灵活的流动美。副刊中典雅的插图，自由自在的变体标题字等，都可让读者感受到韵律之美。

5、条理与反复

在版面设计中，将点、线、面，黑、白、灰等元素梳理归纳为有序的状态，称为条理。将某一母题（相同或相似的形态）多次重复出现在版面上的效果，称为反复（或称重复）。

版面设计要十分重视条理性，没有条理性也就谈不上设计。版面设计拒绝混乱、芜杂的画面效果，追求条理性的秩序美。

版面中适当的反复，能增加版面的韵律和节奏感。如版面正文应以排基本栏为主，变栏不宜过多，特别是同一块版上不宜过多变栏，否则基本栏没有一定的重复，不仅变栏因没有映衬而失去强势作用，也会影响整版的和谐。

6、动感与静感

根据版面稿件内容的需要，决定采用动感或静感的形式。如文化生活版类宜选动感形式，财经类版面宜选静感形式。在确定了某一版面采用动感还是静感形式后，还应找出相应的对比因素。如某一版面基调是静感的，应有一两处动感元素作对比，反之亦然。静中有动、动中有静，动静结合，才能获得动静有致的版面效果。

7、整体与局部

版面设计，整体关系的重要性远远大于局部关系。着眼于整体设计，要有战略家的眼光，善于宏观把握。一个版面就是一部戏，在总体设计中，内容主次的把握，黑白灰的安排，点线面的处理，版面布局分寸的控制等等，都应作统筹规划，以使局部服从于整体。所谓整体感，就是版面的视觉各要素之间形成恰当优美的联系，各要素不是孤立存在的，而是互为依存、互为条件的存在关系。

好了，文章到此结束，希望可以帮助到大家。